爲迷茫的你找到方向的勵志電影推薦
下面是本站小編爲你精心收集整理的爲迷茫的你找到方向的勵志電影，希望你能喜歡!
第1名：阿甘正傳
這部影片的獨特之處在於，它重新肯定了舊的道德及社會主體文化，宣揚了60年代美國的主流意識形態，同時它又否定了其他前衛的新文化。我想正是基於此，它才能深得美國民心。
阿甘形象的塑造顛覆了正常世界中的英雄形象，與傳統觀念背道而馳，具有強烈的反傳統、反主流性。他的所見所聞所言所行不僅具有高度的代表性，而且是對歷史的直接圖解。這種視覺化的比喻在影片的第一個鏡頭中得到生動的暗示：一根羽毛飄飄蕩蕩，吹過民居和馬路，最後落到阿甘的腳下，優雅卻平淡無奇，隨意而又有必然性。湯姆·漢克斯把阿甘從歷史的投影變爲實實在在、有血有肉的人。阿甘是一個佔據着成年人軀體的幼童、一個聖賢級的傻子、一個超越真實的普通人、一個代表着民族個性的小人物。
第2名：《風雨哈佛路》
這是一部很簡單的電影，情節上沒有故意設置什麼情感衝突，也沒有什麼戲劇化的大氣大落。一個好聽的聲線將她的故事娓娓道來，不帶任何情緒起伏，更談不上煽情，她只是在講她的故事，似乎是你，我，每個從艱辛磨難的童年中走過來的我們的故事。但是卻能夠引起人們的共鳴，被奉爲經典勵志電影。
風雨哈佛路敘述的是一個真實、努力女孩的人生經歷、一段自強不息昂揚奮鬥的生命歷程，傳遞給人的除了心靈的震撼，還有深深的感動。
第3名：《荒島餘生》
毋需質疑，《荒島餘生》的精華部分在中間，開頭(出事之前)和結尾(和女友見面以後)相形之下顯得有點弱。但通片“NB”是到位的評語。不是每個人都有去荒島漂流的機會，但是每個人都曾深諳孤獨的滋味。以前從來沒想過：野人有野人的孤獨，現代人有現代人的孤獨，湯姆·漢克斯演繹了這兩種孤獨。(南方都市報評)[7]
《荒島餘生》這樣一部情節單一、拍攝週期漫長，還是“獨角戲”的影片製作實在也有違以商業爲本的好萊塢常規。事實上這部影片吸引人的不在故事本身，而在於它是湯姆·漢克斯和羅伯特·贊米克斯自《阿甘正傳》之後的又一次合作。除此之外，影片中吸引人的大概就是迥異於現代都市生活的“野趣”和一個人頑強求生的執着。
第 4 名：《心靈捕手》
“作爲教育勵志類題材，桑恩的手段並非令人作嘔的循循善誘，也不是咄咄逼人的規勸與說教，他最大的魅力在於，用沉默與爆發交錯並進的方式，讓年少輕狂的傢伙，在肆意詆譭別人的瞬間突然發現自己的愚蠢、在妄圖使用龐大知識儲備來攻擊別人時，懂得自己的才情也許爆發的並不是地方。”
《心靈捕手》是好萊塢一縷少見的清新空氣，這部電影有着智慧、誠懇和正確的目標。
這部電影的成功不是因爲一個整體，而一個個小小的環節在閃爍完美的微光。威爾心靈受創的自我揭露與重建過程，細膩地開展了一場“心靈角力的戰爭”。
一部單純講述心理治療的電影，而不像其他大多數影片那樣僅把心理治療當作背景或點綴。以人物主導，很完美的一個助人自助的成功案例!
第5名：《肖申克的救贖》
在影片中，有人在改變，也有人在習慣。影片中的“肖申克監獄”隱喻着一個相對封閉的社會環境，對於在監獄裏呆了50年的老托馬斯來說，改變意味着毀滅;但對於年輕而富於激情的安迪來說，改變則是一種救贖。
《肖申克的救贖》其實是對自我的一種救贖。斯蒂芬・金這位懸疑大師也只是想通過這樣的方式告訴人們，追求自我的人生並非只是一個夢想，只是在於自己怎麼去做。不管結果怎麼樣，這個過程很重要。
在牢獄題材電影中突破了類型片的限制，拍出了同類作品罕見的人情味和溫馨感覺。
影片觸及的是人類永恆的主題和當下的不可迴避困境。電影的結構比原小說更精當，臺詞比原小說更有節奏感，更加有所推敲錘鍊、也更有深意，人物形象比原小說更鮮活有力。導演以豐富、機巧的藝術文本，將自由精神高揚在天地之間。
第6名：《永不妥協》
《永不妥協》是一部法律電影，影片中女主人公在不妥協、不畏強權的.精神驅動下，爲衆多受害者爭取到應有權益的故事，很容易使觀衆聯想到在當今現實社會中，弱勢羣體往往容易被強權勢力所欺騙、操縱和傷害，而更多時候他們卻不知情或者知情後也無可奈何，這就需要觀衆法律工作者挺身而出，幫助他們走出弱勢的境地，維護他們應有的權益。當然，法律工作者在幫助弱勢羣體維權的時候，豐富的法律專業知識並不是最有力的資本，更重要的是要有不怕任何困難的“死磕”精神和“以人爲本”的人文關懷精神。當然，從司法環境和制度設計的層面，透過該影片也可以看出，一個有着良好司法環境的社會，律師取證的困難要小很多。衆所周知，在絕對的法治環境中，打官司主要就是打證據。因而，在律師取證過程中，司法機關的審批手續應當儘量規範、簡潔，這將大大提高司法活動的效率和質量。另外，該影片中衆多受害者最後之所以能夠獲得足額賠償，還得益於該國完善的賠償制度。
第7名：《黑暗中的舞者》
《黑暗中的舞者》是一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。它向100多年來經典電影裏所有愛的深處走去，既有琉璃的色彩，又有深淵一樣的穿透力。
《黑暗中的舞者》和我們以往看過的影片並不一樣，它是一部絕美的音樂片，它帶給了人們無法言傳的力量——無法掌握自己命運的小人物在紛亂的世界裏跌跌撞撞，但卻堅持着不讓自己倒下去——這類主題始終具有高度風格化的凌空翱翔的意味。
《黑暗中的舞者》是一部不可思議的電影，它的情節簡單卻能夠在狠狠撕破你心靈厚繭的同時讓你對電影的固有看法一掃而空。它是那種所謂的“另類”，從頭到腳都是。
第8名：《美麗心靈》
很遺憾，霍華德在影片的後三分之一墨守成規，用了老式的結構和催淚手法把一個真實且有嚼勁的故事毀得通俗易懂。在此之前，你會目不轉睛的。——《滾石》
始終如一的引人入勝，這正因爲這部影片對不尋常的個性的探討，遊走於智慧和瘋狂之間;羅素·克洛的絕妙表演成就了這部嚴肅又生動的影片。——《好萊塢報道》
朗·霍華德和編劇阿齊瓦·高斯曼，他們採用了原著小說中飄忽不定的神祕驚悚情節，並賦予了它些許好萊塢式的感傷。——《華爾街日報》
對《美麗心靈》這部影片，總有超出你可能猜想到的稱讚和欽佩，但都未超過其創作者所相信的。當影片確實取得成功時，儘管它本身可能不怎麼樣，但人們總是會這樣做。——《洛杉磯時報》
第 9 名：《告別昨日》
告別昨日由彼得·葉茲導演，丹尼斯·克里斯托佛，丹尼斯·柯維得，丹尼斯·奎德等主演，講述的故事發生在印第安那州，四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。他們生長在採礦場，面臨着上大學、找工作、參軍等人生選擇，面對着與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?按照慣例，畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場裏幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是，四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式，重新考慮自己的未來。
第10名：《穿普拉達的女王》
在影片中梅麗爾·斯特里普一改過去擅演的情感豐富內斂的柔婉女性形象，出演一位隻手遮天、高高在上、專制老辣的冷麪“女王”。而斯特里普在影片中不像某些學院派演員那樣濫用演技，表演沒有絲毫過火，言行舉止自然適中，在細微的表情神態中，骨子裏透出“女王”的威嚴震懾。而在這位女強人背後的孤獨淒涼，斯特里普同樣拿捏到位，動人卻不見丁點矯情虛假。
